私のプレイリストがINTJであることについて語ること

友人や家族と過ごすとき、私はもうDJを任されなくなりました。たまに 友人が曲を気に入って、誰の曲か尋ねてくることはあります。でもたいていは、私の「雑食的」な好みに目を丸くして、もっと変じゃない曲をかけてくれと言われます。

いつもヘッドホンから音楽を流しているので、きっと私にはいい音楽の趣味があると思われがちです。でも、型にはまらない考え方をする INTJとしては、音楽に「良い」趣味や「悪い」趣味があるとはあまり思いません。音楽の好みは、私たち自身と同じくらい雑然としていて多様です。私は個人的に、じっくり考え抜かれていて、心を躍らせるメッセージを持つ複雑な音楽が大好きです。ジャンル、年代、アーティスト、その他人々が音楽の好き嫌いを分類するきちんとしたカテゴリーには、まったくこだわりません。

TruityにはさまざまなMyers-Briggsタイプが集まっているし、現実では誰も私の好みを評価してくれないようなので、今度こそ私のプレイリストを楽しんでくれるかもしれない人たちに向けてDJをしようと思いました。あなたもINTJなら、これらの曲を聴いて私と同じように感じ、新たに好きな曲を見つけるかもしれません。INTJでないなら、まあ、覚悟してください。思っているよりあなた好みかもしれません。 

一緒に聴きたい方はこちらのSpotifyのプレイリストをご覧ください。

The Beastie Boys「Gratitude」

10歳のとき、Beastie Boysの「Intergalactic」のミュージックビデオに合わせて、リビングの床で飛び跳ねていたことを今でも覚えています。長年、そのとても楽しい曲くらいしかこのバンドのことを知りませんでしたが、「Gratitude」に出会い、この人たちは本当に演奏できるのだと知りました！　多くの人はBeastie Boysを、ユーモアのセンスがあるそこそこ優秀なラッパーとして知っているだけかもしれませんが、彼らは根っからの才能あるミュージシャンでした。複数の分野を極めようとする意欲は、INTJの奥深くにあります。私たちはスキルや興味を集め、一つの道だけにとどまることを拒みます。

Fall Out Boy「Centuries」

Fall Out Boyについては、高校時代の友人たちと意見が合いませんでした。私はPete Wentzの声が大好きで（何を歌っているのか完全にはわからなかったものの）、どこにいても彼らの曲を口ずさんでいました。でも友人たちは違いました。まあ、今となっては、Fall Out Boyが駄目なエモバンドだと彼らが何と言っていたかなど気にしません。この曲を聴くと、世界を手に入れられるような気持ちになります。「最強」プレイリストに入っていて、小説の中でわくわくするアクションシーンを書こうとしているときには、よく繰り返しかけています。期待に応えられるなら、最高にすごい人として記憶されたいと思っても何も悪くありません。

Miles Davis「Blue in Green」（John Coltrane & Bill Evans参加）

これは一人でじっくり聴くのに美しい曲です。NYUにいた頃は、やることが多く、活気ある街が24時間365日周囲で脈打っていて、生活はかなり慌ただしくなりがちでした。Introversionの人にとっては、圧倒されることもあります。そこで私は毛布にくるまり、「Kind of Blue」を聴きながら、窓ガラスを伝う雨粒を眺めていました。こうした行動を孤独だと（そして少し負け犬っぽいと）思う人もいるかもしれませんが、ときにはお気に入りのジャズとともに一人で過ごす時間が、充電するための完璧な方法なのです。

Muse「Uprising」

大学に入る前からMuseのことはなんとなく知っていましたが、本当に夢中にさせてくれたのは、恋人のDan（同じINTJの人）でした。私は、本を書く計画、これからの週間スケジュール、思いつくかもしれないほかのプロジェクトまで、あらゆることを戦略的に組み立てます。だから、革命を企てる曲はまさに私好みです。ディストピア小説も書いていて、ぴったりの気分になるためにこの曲を執拗なほど繰り返し聴いていました。

Talking Heads「Psycho Killer」

Danと私がNYUにいた頃、Vassarから従兄弟が訪ねてきて、私たちにStop Making Senseを見せてくれたときのことは、鮮明に覚えています。物語がなく、ただコンサートを記録しただけの映画を観たら退屈するだろうと思っていました。ところが、Jonathan Demmeの演出とDavid Byrneの見事なコンセプチュアルデザイン（ひとりの演者からフルバンドへとゆっくり積み上がる構成、象徴的なビッグスーツ）に、すっかり引き込まれました。当時は気づきませんでしたが、パフォーマンスへのあの緻密で建築的なアプローチは、まさにINTJ的です。それ以来、Talking Headsに夢中です。

Rob Dougan「Clubbed to Death (Kurayamino Variation)」

INTJが「The Matrix」を好きになる理由はたくさんありますが、その一つが映画の素晴らしいサウンドトラックです。レザー、サングラス、そして敵をなぎ倒す、超クールな世界へすぐに連れていってくれます。この曲は、私のお気に入りのワークアウト用の曲です。何しろ、電子ビートの中をクラシックの要素が行き交い、何でも征服できそうな気分にさせてくれるほど、いろいろなものが詰まっているからです。

Joe Hisaishi「Merry Go Round of Life」 

この愛らしい曲は、宮崎監督の映画「Howl’s Moving Castle」の曲です。私のディストピア小説で、主人公とその恋愛相手の場面を書いているときには、100回ほど聴いたに違いありません。その場面で二人の登場人物は、音楽が自分たちにどんな気持ちをもたらすかを話し合い、主人公はこの曲を聴くと、誰かが受け止めてくれると知りながら、くるくると回って踊っているような気持ちになると言います。この曲のおかげで、その場面の感情に身を委ねることができ（そうした没入はINTJにとっていつも簡単なことではありません！）、二人の登場人物を近づけることができました。感情とのつながりに苦労しているとき、音楽は私たちの感情への架け橋になり得ます。 

GRiZ「Smash the Funk」

20代のとき、クイズ番組「Who Wants to Be a Millionaire」のリサーチャーとして働き始めました。数人のリサーチャーと大部屋で働いていて、楽しかったものの、とても騒がしく気が散りました。仕事への気持ちを高めつつ、かえって邪魔になるかもしれない歌詞のない音楽が必要だと感じました。この曲に出会い、EDMスタイルと滑らかなサックスの組み合わせに夢中になりました。「Smash the Funk」は、私がもうDJを任されない理由の一つです。こんな音楽が好きだと知ると、人々には私の好みが理解できなくなるのです。

The Beatles「Because」

私が「変わった」好みについて話すのを聞いて、私は人里離れた感じの音楽しか好きではないと思ったかもしれません。でもまったく違います、友よ！　私はあらゆる種類のポピュラー音楽が大好きで、歴史上もっとも人気のあるバンドとも言えるThe Beatlesも例外ではありません。The Beatlesが録音した、あまり知られていない曲の多くも楽しんでいますが、この曲の緻密な和声の構築（口ずさむのにも最高です）と哲学的な思索には、私の心の中で特別な場所があります。John LennonがYoko Onoに「Moonlight Sonata」を逆から弾いてほしいと頼んだことから生まれたと知ったとき、さらに好きになりました。クラシックを取り上げ、文字どおり逆さまに変えてしまえることこそ、世間的な人気などどうでもよく、The Beatlesが私のお気に入りのバンドである理由なのです。

Koji Kondo and Aaron Grubb「Zelda’s Lullaby」 

私はあまりビデオゲームに夢中ではないので、INTJの集まりでは変わり者かもしれません。単に怠け者で、本、テレビ、映画のほうが、物語を進める大変な役割を担ってくれるから好きなのかもしれません。でも、ビデオゲームで大好きな要素の一つが音楽です。とりわけ「Ocarina of Time」の音楽が好きです。この曲で最初のフルートの音を聴いた瞬間から、胸が込み上げてきます。INTJには感情が欠けていると思う人もいるかもしれませんが、少なくとも私はとても感情豊かなINTJです。ただ、その感情を処理するには、ときどき良い曲の助けが必要なだけです。INTJにも弱いところがあるのです。私の場合、それを見つけるにはNintendoのサウンドトラックが必要なだけです。

The Beach Boys「I Just Wasn’t Made for These Times」

子どもの頃に「Look Who’s Talking」を何度も観たこともあって（Bruce Willisが赤ちゃんの心の声を演じる、とても楽しい作品です）、子どもの頃からBeach Boysのファンです。でも数年前に彼らの作品群をより深く掘り下げ、「Pet Sounds」に収録されたこの曲に惹かれました。このアルバムは、史上最高のアルバムの一つとも言われています。歌詞を聞くと、曲の主人公は少し傲慢に思えるかもしれません。自分を置き去りにしない友人を求め、ほかの誰よりもずっと賢いことの苦しさを嘆いています。でも、心の働き方が少し違うときに、本当に波長の合う人を見つける難しさには、どうしても共感してしまいます。終盤にあるあのテルミンのソロも、まさに私好みの奇妙さです。

Simon & Garfunkel「The Sound of Silence」 

ここまで、よく構築されたハーモニーについて少し話してきましたが、Paul Simon and Art Garfunkelほどの巨匠はいませんでした。この曲では二人の声が美しく溶け合っています。私にとって曲がよくそうであるように、「The Sound of Silence」を聴くと、ある映画を思い出します。この場合は「The Graduate」です。この映画はポップミュージックのスコアを用いた初期の作品の一つで、その後に続く映画において、歌詞のある曲を独創的に使う多くの例につながりました（Rolling Stonesなしの「The Departed」を想像してみてください）。Simon & Garfunkelの音楽が「The Graduate」の物語を豊かにしたあり方は、私が執筆中に音楽を使う方法や、いつか自分の本が映画になるかもしれないと空想する楽しさを思い出させてくれます。

Ella Fitzgerald and the Ink Spots「Into Each Life Some Rain Must Fall」

これは、私のプレイリストで流れると、また何人かに驚いた顔をされる曲です。何しろ1944年の曲で、私が生まれる40年以上も前のものです。でも、前にも言ったように、私は音楽がいつどこで生まれたかなどあまり気にしません。気にするのは、そこに込められた熟達の度合いと、それが私にどんな気持ちをもたらすかだけです。この曲には、複数のアーティストが同じヴァースを順番に歌ったり語ったりする、ユニークな構成があります。繰り返しに思えるかもしれませんが、歌詞が披露されるたびに新鮮なひねりが加わり、物悲しいメッセージがいっそう深く心に刺さります。ボーカルと感情に焦点を当てた、この曲のそぎ落とされたアレンジは、今ならTop 40入りすることはないでしょう。そして、そこがまさに私の好きなところです。 

Queen「Bohemian Rhapsody」

「私のシャツには男のシルエットがある、私のシャツには。しかも彼はマンゴーを持っている」と書かれたシャツを持っています。もちろん、マンゴーを持った男性のシルエットが描かれています。ある友人がそのシャツに気づき、顔をしかめました。「Queenは好きだけど、これは彼らの最悪の曲じゃないか」。「Bohemian Rhapsody」が、複雑なハーモニー、独創的な歌詞、曲のほかの部分とはまったく違うのに完璧に調和するギターソロによって傑作になっているのだと、まくし立てずにはいられませんでした。とはいえ、音楽の好みをめぐる戦いは選ぶべきだと学びました。