Lo que mi lista de reproducción dice sobre ser INTJ

Ya no me dejan ser DJ cuando salgo con amigos y familia. Ocasionalmente a mis amigos les encanta una canción y preguntan quién es el artista. Pero normalmente ponen los ojos en blanco ante mis preferencias «eclécticas» y me piden que ponga algo menos raro.

La gente asume que, como siempre tengo música sonando a todo volumen en mis auriculares, debo tener buen gusto musical. Pero, como una INTJ que piensa fuera de lo convencional INTJ, en realidad no creo que exista un gusto «bueno» o «malo» en la música. Nuestros gustos musicales son tan desordenados y diversos como nosotros. Personalmente, me encanta la música compleja en la que se ha puesto mucho pensamiento y que tiene un mensaje que me entusiasma. Me da igual el género, la década, el artista o cualquier otra categoría ordenada en la que la gente encasilla sus gustos y disgustos musicales.

Dado que Truity es un lugar donde se reúnen distintos tipos Myers-Briggs y que nadie en la vida real parece apreciar mis gustos, pensé que haría de DJ para un público que tal vez sí disfrute de mi lista de reproducción por una vez. Si también eres INTJ, quizá escuches lo que yo escucho al oír estas canciones y encuentres una nueva para amar. Y si no lo eres, bueno, abróchate el cinturón: esto podría ser más de tu estilo de lo que crees. 

Aquí tienes la lista de reproducción en Spotify si quieres escucharla.

«Gratitude», de The Beastie Boys

Todavía recuerdo saltar por el suelo de mi sala de estar a los diez años con el video musical de «Intergalactic» de Beastie Boys. Esa canción tan divertida fue todo lo que supe de la banda durante años, hasta que descubrí «Gratitude» y aprendí que estos tipos sabían tocar. Muchos solo conocen a Beastie Boys como raperos decentes con buen sentido del humor, pero eran músicos realmente talentosos de principio a fin. Ese impulso por dominar múltiples áreas es muy propio de los INTJ. Acumulamos habilidades e intereses y nos negamos a quedarnos en un solo carril.

«Centuries», de Fall Out Boy

Mis amigos de secundaria y yo no coincidíamos cuando se trataba de Fall Out Boy. Me encantaba la voz de Pete Wentz (aunque nunca estaba del todo segura de qué decía) y me sorprendía cantando sus canciones adondequiera que iba. Sin embargo, a mis amigos no. Bueno, a estas alturas no me importa lo que dijeran sobre que Fall Out Boy era una banda emo basura. Esta canción me hace sentir que puedo conquistar el mundo. Está en mi lista de reproducción «Badass», y a menudo la pongo en repetición cuando escribo lo que espero que sea una emocionante escena de acción en una de mis novelas. No tiene nada de malo querer ser recordada por ser increíble, siempre que estés a la altura de las expectativas.

«Blue in Green», de Miles Davis (con John Coltrane & Bill Evans)

Esta es una hermosa canción para estar a solas. Cuando estaba en NYU, la vida podía volverse bastante loca con tantas cosas pasando y una ciudad vibrante zumbando a mi alrededor las 24 horas, los 7 días de la semana. Para una introvertida, podía ser demasiado. Así que me acurrucaba con una manta y escuchaba «Kind of Blue», viendo cómo las gotas de lluvia se deslizaban por el cristal. Algunos podrían considerar solitario este comportamiento (y quizá un poco patético), pero a veces pasar tiempo a solas con algo de mi jazz favorito es la manera perfecta de recargar energías.

«Uprising», de Muse

Conocía un poco a Muse antes de la universidad, pero fue mi novio Dan (otro INTJ) quien realmente hizo que me entusiasmaran. Organizo todo estratégicamente: planes para escribir un libro, mi próximo horario semanal, cualquier otro proyecto que se me ocurra. Así que una canción que traza una revolución es totalmente lo mío. También escribí una novela distópica y escuchaba esta pista obsesivamente en repetición para ponerme en el estado de ánimo adecuado.

«Psycho Killer», de Talking Heads

Tengo un recuerdo clarísimo de cuando mi prima vino de Vassar a visitarnos, mientras Dan y yo estábamos en NYU, y nos mostró Stop Making Sense. Pensé que me aburriría viendo una película sin narrativa que simplemente documentaba un concierto. En cambio, la dirección de Jonathan Demme y el brillante diseño conceptual de David Byrne (la progresión lenta de un intérprete solitario a una banda completa, el icónico traje gigante) me cautivaron por completo. No lo entendí en ese momento, pero ese enfoque meticuloso y arquitectónico de la actuación es profundamente INTJ. Desde entonces, estoy obsesionada con Talking Heads.

«Clubbed to Death (Kurayamino Variation)», de Rob Dougan

Hay tanto que un INTJ puede amar de «The Matrix», incluida la brillante banda sonora de la película. Te transporta directamente a un mundo ultragenial de cuero, gafas de sol y dar patadas traseros. Esta pista en particular es mi favorita para hacer ejercicio, ya que pasan tantas cosas: elementos clásicos que entran y salen entre ritmos electrónicos que me hacen sentir que podría conquistar cualquier cosa.

«Merry Go Round of Life», de Joe Hisaishi 

Esta hermosa melodía es de la película de Miyazaki «Howl’s Moving Castle». Mientras escribía una escena de mi novela distópica entre la protagonista y su interés amoroso, debo de haberla escuchado unas cien veces. En la escena, los dos personajes hablan sobre cómo les hace sentir la música, y la protagonista dice que esta canción le da la sensación de bailar, como si estuviera dando vueltas y más vueltas, pero supiera que alguien la atrapará. Esta canción me ayudó a dejarme llevar por la emoción de la escena (¡dejarse llevar así no siempre es lo más fácil para un INTJ!) y a acercar a esos dos personajes. La música puede convertirse en el puente hacia nuestras emociones cuando nos cuesta conectar con ellas. 

«Smash the Funk», de GRiZ

Cuando empecé a trabajar como investigadora para el concurso «Who Wants to Be a Millionaire» a mis veintitantos, trabajaba en una oficina abierta con varios investigadores más, lo cual era divertido, pero también muy ruidoso y distractor. Necesitaba música que me motivara a trabajar, pero que tampoco tuviera palabras que pudieran distraerme aún más. Encontré esta pista y me enamoré del estilo EDM combinado con el suave saxofón. «Smash the Funk» es una de las razones por las que ya no me dejan ser DJ: mi gusto deja de tener sentido para la gente cuando descubre que me gusta música como esta.

«Because», de The Beatles

Puede que por hablar de mis gustos «raros» hayas pensado que solo me gusta la música poco convencional. ¡No es cierto en absoluto, amigo mío! Me encantan todo tipo de músicas populares, incluidos The Beatles, posiblemente la banda más popular de la historia. Aunque disfruto de muchas de las canciones menos conocidas que grabaron The Beatles, esta melodía ocupa un lugar especial en mi corazón por su meticulosa arquitectura armónica (es genial para cantar acompañándola) y sus reflexiones filosóficas. Me gustó aún más cuando descubrí que nació cuando John Lennon le pidió a Yoko Ono que tocara «Moonlight Sonata» al revés. Que pudiera tomar un clásico y ponerlo literalmente patas arriba de esa manera es precisamente la razón por la que los Beatles son mi banda favorita, al diablo con la popularidad masiva.

«Zelda’s Lullaby», de Koji Kondo y Aaron Grubb 

Puede que sea la rara del club INTJ porque no me gustan mucho los videojuegos. Quizá simplemente soy perezosa y prefiero libros, televisión y películas que hagan por mí el trabajo narrativo pesado. Pero un aspecto de los videojuegos que sí me encanta es la música. En particular, la música de «Ocarina of Time». Desde el primer momento en que escucho la flauta en esta pista, algo se me forma en la garganta. Algunos pueden pensar que los INTJ carecen de emociones, pero yo, por mi parte, soy una INTJ muy emocional; solo que a veces necesito la ayuda de una buena canción para procesarlas. Resulta que incluso los INTJ tienen un lado sensible. El mío solo necesita una banda sonora de Nintendo para encontrarlo.

«I Just Wasn’t Made for These Times», de The Beach Boys

Soy fan de Beach Boys desde la infancia, en parte por haber visto demasiadas veces «Look Who’s Talking» de niña (Bruce Willis da voz a los pensamientos de un bebé, es muy divertida). Pero hace unos años profundicé en su catálogo y me atrajo esta melodía de «Pet Sounds», posiblemente uno de los mejores álbumes jamás creados. La letra puede hacer que el protagonista de la canción parezca un poco arrogante: desea amigos a los que no dejará atrás y lamenta lo difícil que es ser mucho más inteligente que todos los demás. Sin embargo, no puedo evitar identificarme con la dificultad de encontrar personas con las que sincronizar de verdad cuando tu mente funciona de forma un poco diferente. Ese solo de theremín hacia el final también es justo mi tipo de rareza.

«The Sound of Silence», de Simon & Garfunkel 

Hasta ahora he hablado un poco de armonías bien construidas, y no hubo maestros más grandes que Paul Simon y Art Garfunkel. Sus voces se fusionan maravillosamente en esta pista. Como suele ocurrirme con las canciones, «The Sound of Silence» me lleva de vuelta a una película: «The Graduate», en este caso. Fue una de las primeras películas en usar una banda sonora de música pop, lo que dio lugar a muchos usos ingeniosos de canciones con letra en las películas posteriores (solo intenta imaginar «The Departed» sin los Rolling Stones). La forma en que la música de Simon & Garfunkel enriqueció la historia en «The Graduate» me recuerda cómo uso la música mientras escribo y lo divertido que es fantasear con que mis libros quizá se conviertan en películas algún día.

«Into Each Life Some Rain Must Fall», de Ella Fitzgerald y the Ink Spots

Esta es otra canción que provocará algunas miradas sorprendidas cuando aparezca en mi lista de reproducción. Después de todo, es de 1944, más de cuarenta años antes de que yo naciera. Pero, como he dicho, en realidad no me importa cuándo ni dónde se origine la música, sino el nivel de maestría implicado y cómo me hace sentir. Esta melodía presenta una fórmula única en la que varios artistas se turnan para cantar o recitar el mismo verso. Podrías pensar que se volvería repetitivo, pero cada interpretación de la letra ofrece un giro fresco que hace que el mensaje melancólico cale aún más hondo. El arreglo minimalista de esta pieza, centrado en las voces y la emoción, jamás entraría hoy en el Top 40. Y eso es justo lo que me encanta de ella. 

«Bohemian Rhapsody», de Queen

Tengo una camiseta que dice: «Hay una silueta de un hombre en mi camiseta, en mi camiseta, y está sosteniendo un mango», y, por supuesto, tiene una silueta de un hombre sosteniendo un mango. Un amigo reparó en la camiseta y arrugó la nariz. «Me gusta Queen, pero esa debe de ser su peor canción». Me costó no lanzarme a una diatriba sobre cómo las armonías complejas, la letra ingeniosa y el solo de guitarra, que no se parece en nada al resto de la canción pero encaja a la perfección, convierten «Bohemian Rhapsody» en una obra maestra. Después de todo, he aprendido a elegir mis batallas sobre gustos musicales.